Collecion 1

Importante

Para la elaboración de una colección es necesaria la participación de diseño, pero también del equipo o persona de mercadeo y ventas que permita garantizar el anhelado balance.

Importante: Las colecciones y todos los productos son para el cliente, con el toque de la marca, la propuesta de la marca y la esencia de la marca, pero para el cliente.

¿Cuales son los pasos de una colección?

Los procesos de una colección son diferentes en cada una de las empresas. Muchas veces los diseñadores o creativos hacen varios pasos en uno solo, o muchas veces tienen formas diferentes de crear, pero de manera general, estos son los pasos que se deben cumplir para la creación de una colección.

1.

Búsqueda de inspiración:

Es un proceso que realiza el diseñador el el equipo de diseño durante unas semanas o meses para tener los lineamientos que va a utilizar en la creación de la colección. En muchas ocasiones esta inspiración es regida por las tendencias mundiales de la moda, en otras, se rige por el ADN de la marca con una propuesta única o también puede ser una mezcla de las dos. Esta búsqueda de inspiración es netamente artística y de exploración.

2.

Búsqueda de materiales:

Con una claridad sobre los puntos de partida de la inspiración el creativo inicia la búsqueda de materiales, bien sea en las tiendas de segunda si es una marca de upcycling, o con los proveedores locales e internacionales. Si es una marca que usualmente viaja a las ferias, será en estos eventos en donde el creativo conocerá de primera mano las tendencias y las nuevas propuestas de materiales que hay en el mercado. Muchas veces las marcas crean sus propias telas y textiles. Todo el proceso de creación, descubrimiento y consecución de insumos se hace en esta etapa. OJO, es importante recordar que los insumos deben ser seleccionados acordes con el público de la marca y los costos pre-establecidos, los creativos rara vez tienen total libertad en esta área.

3.

Búsqueda de volúmenes:

Con un punto de partida de inspiración y una selección de materiales inicia la búsqueda de volúmenes, la fusión entre la inspiración de tendencia o propia y las características de los insumos, telas, cueros, metales, piedras, etc., que han sido seleccionados. Aquí se inicia el “verdadero” proceso de creación de productos.

4.

Creación del plan de colección:

Mientras el o los diseñadores se encuentran en el proceso de descubrimiento y exploración de volúmenes en torno a la inspiración y los materiales, el estilo de la marca, su ADN y la vestibilidad, que es muy importante, la persona encargada de los negocios, las ventas, el mercado, o el equipo comercial y de marketing, deben hacer una revisión a profundidad de las ventas de las colecciones pasadas con estadísticas que permitan descifrar un poco los parámetros de compra y el gusto de los clientes.

El plan de colección es una herramienta muy valiosa creada en conjunto entre el equipo de mercadeo y diseño para determinar la estructura de la colección; cuántas referencias se van a realizar, en qué familias de productos y con qué estilos. Por ejemplo su tradicionalmente la marca vende muy bien las faldas, y este año las faldas no son tendencia pero el cliente siempre las solicita, esta sería una de las peticiones de mercadeo a diseño, incluir este tipo de prendas. Lo mismo sucede con los accesorios y el calzado; más allá de las modas y las tendencias se debe analizar la estadística propia de la empresa para poder hacer un plan de colección exitoso, esta es la columna vertebral de la colección.

5.

Asignación de materiales y colores:

Una vez se haya realizado el plan de colección, el diseñador (con su equipo) hará la asignación de materiales y colores para cada una de las prendas de la colección teniendo en cuenta: los patrones de consumo, el temperamento de la clientela y el éxito de la coherencia, ¿qué es esto? se dice que en el caso de las prendas de vestir, cada prenda de una colección debe poder utilizarse en al menos 3 looks de la misma colección con lo que se genera más valor de cara al cliente (salvo casos especiales de prendas de gala, Alta costura etc.), los diseñadores deben tomar las decisiones de cuántas variantes tendrá cada una de las referencias para que puedan mezclarse y generar los looks.

6.

Desarrollo de la moldería y muestras:

Inicia el proceso del desarrollo de la moldería y los ensayos, bien sea en prendas de vestir, calzado o joyería, etc., se deben hacer una serie de tests, partiendo de la moldería existente y reformándola o bien partiendo desde cero. El éxito de esta etapa recae en la validación del diseñador quien es la persona que “decide y valida” si el volumen alcanzado en patronaje y moldería es acorde con el imaginado o deseado.

7.

Pruebas y fittings:

Como su nombre lo dice, el equipo inicia las pruebas o los fittings de las piezas de la colección para hacer las correcciones necesarias. En esta etapa y según la línea de la marca, es importante contar con un modelo de tallaje que se pueda medir las prendas, los zapatos, la vestibilidad, el comfort, etc. Más allá de lograr que las prendas se vean “lindas” y estéticas, las prendas deben ser cómodas, y deben permitir a la persona “vivir en ellas” moverse libremente, asegurando su calidad.

8.

Creación de las fichas técnicas:

En el ámbito técnico se deben desarrollar las fichas técnicas de cada producto con sus insumos y su línea de montaje, que permitirá una mayor facilidad a la hora de calcular los costos y precios de la prenda. Este es un trabajo conjunto entre producción y mercadeo. En el caso de las empresas pequeñas o uni personales, el taller de maquila o la empresa que les produce sus prendas les debe colaborar con esta etapa, al menos con el cálculo del gasto de los insumos según los productos, así como el precio de la mano de la obra. Es importante en las fichas técnicas incluir todos los detalles, desde los “secretos de montaje”, hasta los detalles de hilos, insumos, empaques, etc.

9.

Presentación interna de la colección:

En caso que la empresa sea un poco más grande que dos o tres personas, se debe presentar la colección a todos los equipos. En algunas empresas este paso sirve para “editar” la colección con la retroalimentación de los otros equipos como venta y mercadeo que pueden tener un sexto sentido o la estadística de saber qué prendas si funcionarán y cuales no.

Después de esta presentación, inicia el proceso de imagen de la colección, toma de fotos y muestreo según necesidades, i.e.: fotos de producto, fotos de campaña, fotos de lookbook, etc., seguido de la campaña de venta al por mayor, si es que la empresa cuenta con este formato, o el lanzamiento de la colección al público en caso que sea una empresa de venta directa.

Mientras la colección se encuentra en el proceso de toma de fotos e imagen, se inicia el escalado de los patrones y la preparación técnica para la producción que se asignará al final de las ventas. En el caso de las empresas de venta directa al consumidor, son los propios equipos los encargados de hacer la proyección de producción con base en la estadística